什么風格才能代表中國攝影？
我在老B公司上網看教程，老B湊過來問我：“在看啥呢？”
“哦，在看怎么調日系色調?！?/span>
老B一臉不屑。
“那學到了吧，來吧，幫我調一張，調成日系小清新?！?/span>
……
“這個拍攝的內容都不日本也不小清新，我怎么調啊……”
“說得對啊！內容才是最重要的啊！并沒有什么固有的調色方法可以調出所謂的日本味兒。
的確，歐洲、美國、日本、韓國這些常被攝影人掛在嘴里的地區審美上會有不同，但色調什么的只占很小的一部分，拍攝畫面中展現的細節才是重要的啊?！?/span>
老B喝了一口水，接著說。
“歐美風根本就是錯的，歐是歐，美是美，日韓風也是錯的，日是日，韓是韓?！?/span>
準確來說，歐洲和日本的審美邏輯比較接近，美國和韓國的審美邏輯比較接近，一邊是老貴族，一邊是暴發戶。
要講好這個需要大量的文化知識，既然說到什么“日式調色”，我也只能很膚淺地從攝影畫面上簡要分析一下
——歐是哪個歐、美是什么美、日是誰的日、韓是何時韓？至于畫面元素，那些真的要好好讀萬卷書走萬里路才會懂。
日是誰的日
首先，什么什么“風”只能代表這個地區大致的審美，舉個例子，森山大道、筱山紀信、荒木經惟，以及他們的后輩米原康正，誰代表了我們常見的“日式風格”攝影？
應該是筱山紀信，其他的都不是。森山的大反差其實偏向美式，
《北海道》之一 森山大道 攝
米原機頂拍的是直打，即使拍的是美女，卻是接近一些現代新聞攝影、紀實和觀念的拍法，
米原康正 攝
荒木是很優雅地注重暗部影調，是純正的日式美學，但卻并不是我們今天說的“日式風格”（想理解，不要老看他拍的人啊，看看他拍的花?。挥畜闵郊o信，那種柔和的過渡，明亮的色調，淡彩，才是我們說的今天的“日式風格”。
不瞞你說，荒木才真正代表日本這個民族的審美——“最美不過生命凋零前的綻放”，花火、切腹，這個美學邏輯深深滲入日本文化每一個細節里。不理解這個，怎么能理解真正的日本攝影？
《花曲Flowers》之一 荒木經惟 攝
我們今天看到的日式風格是這樣的
新垣結衣(19歲) 熊谷貫攝
看得出日式攝影強調這種柔和的過渡，較低的反差，這種經過改造的日式雖然不是日本民族本來的美學，但比較符合東方美學中“內斂”，不是很刺激的大反差，所以我們也比較容易接受它就是日式攝影的形象。
而絕不是米原康正。
而絕不是米原康正。
而絕不是米原康正。
說到這，大概也已經知道，明亮，過渡柔和，稍低的飽和，陽光，溫暖，其實符合這些條件，即使畫面里少出現一點不太日本的元素，也已經很日式了。降飽和，減反差，稍提高光等都是達到這種效果的好辦法。
歐是哪個歐
歐式風格這個最好理解，眾所周知的“古典歐”和“簡歐”。從古希臘、羅馬就傳承下來的繁復的花紋、美麗的雕花、偉大的巴洛克、偉大的維多利亞時代，和今天真正流行于世界的丹麥、挪威、瑞典極簡的北歐風，是完全不同的兩種“歐式風格”。
Saint John's Co-Cathedral
宜家家居
無論是哪一種，分析起來其實歐洲人還是很看重立體感的，畫面上還是喜歡多一點暗調。也不難看出，北歐風格和現在的日式非常接近，只是日系的喜好比北歐更明亮一點。
我們今天說的攝影里的“歐美風”，很多其實就是特指北歐風，這個風格和日系很像，至于不同的地方，我們拋開顏色和其他的因素，就用一個色階粗略說明一下。
日式和歐式，都要將灰塊向左拉一點，而歐式是將黑塊向右一點提升影部，日式是將白塊向左移動一點提升亮部。
另外北歐比日式更偏冷，色調上稍冷。
美是什么美
美式審美就是刺激——巨大的沖突、大開大合、巨大的顏色或亮度反差、敢黑敢曝，現代廣告攝影中受美式風格影響最嚴重。
老美是高光和輪廓光的愛好者，強調質感和結構，很硬朗的風格。在攝影中就是輪廓光先行的法，將輪廓打出來后用窄光照亮局部是常用的方法。
所以美式風格也不難想象，色塊的沖突，中灰部分加暗，高亮部暖，暗調冷（常見的紫到黃漸變映射疊加就是個例子）。
剛才的色階圖來理解，黑白都向中間靠攏一點，灰塊向右稍過去。疊加高光，黃暗部稍藍的漸變映射。加大沖突，更戲劇化，刺激。
可以，這很美國。
韓是何時韓
講道理，韓國這十幾年進步得太快了，他們骨子里是美式審美，但又喜歡日本的底蘊。
這聽起來挺像貶義的。其實不是，韓國人民的確是有點聰明才智的，旁邊日式風格已經將東方面孔定型了一個很好的樣板，韓國一開始的時候其實攝影風格也是很像日本，但他們居然硬生生邊緣創新做出一個標識性很高的效果。
日式的高明度，美式的強烈色彩對比，居然就結合起來了，大寫的服好么。
這個真的沒法調，亮度上比日式還要亮，基本靠搭配出來的顏色向美式靠攏，和美式的大紅大紫又不同，韓式就是一片粉紅粉紫少女心，好吧，你們贏了。
說完歐美日韓最后，再說個沉重的題外話
中又是什么中？
很遺憾，暫時沒有流行起來。
現狀就是，國內的攝影圈，除了被抨擊最多的色調——千篇一律的濃郁色彩、不懂拿捏尺度的HDR外，仿佛大家都在各種求“歐美色調”、“日系色調”。又怎么能有受大家歡迎的中式風格呢？
圖片來自網絡
曾經，我們也有郎靜山這樣的大師，為攝影注入中國元素的內核，不但是從內容上，也在技法上將中式美學融入攝影。
郎靜山的集錦攝影，仿國畫、重意境、師古法，在形式上模仿傳統國畫，題材和主題意趣，多取自古畫、古詩詞，是中國繪畫風格和攝影技法的統一。
今天，我們也有孫郡這樣的探路者，但要形成一個地域性的審美風格，我們的路還很長。
孫郡，中國攝影藝術家，其作品融入了繪畫的表現手法，注重畫面和故事的結合，意境深遠，被媒體譽為“攝影詩人”。
希望每一個攝影人，也能像他們那樣獨立思考，而不是盲從。
各位，你的照片更偏向于哪種風格？
你心目中的中式攝影應是什么樣？
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